什么是电影研究学位?
电影是一种全球现象。它在艺术、文化和政治上的影响是不可否认的。通过对电影史、电影理论、电影分析和电影批评的研究，电影研究专业的学生对电影如何在我们的生活中产生共鸣有了更深的理解。他们探索电影类型、作者、意识形态和风格。他们被介绍给电影制作并编辑。当他们完成学业时，他们发现他们的技术知识和艺术和审美敏感性可以应用于各种创造性呼叫。
计划选项
电影研究副学位 - 两年持续时间
电影院研究助理计划将主要课程与英语文学和组成，数学和社会科学等学科的一般教育/文科课程相结合。
电影研究学士学位-为期四年
在学士学位，电影院研究课程是主要的课程中的综合疗法和自由艺术。由于其持续时间越长，本科课程均参与更深入的考试和讨论电影研究主题。大多数学士学位还包括一个经验组件，通常允许学生创建电影或呈现最终的项目研究论文。
尽管上面描述的区别，但电影研究课程如下所示的课程是这两个本科课程的核心：
•介绍电影研究 - 历史，分析和电影理论方法的介绍;电影制作组件的概述
•图像和声音-本课程通过阅读、放映、讲座、讨论和评论来概述电影制作的基本形式、概念、术语和技术
•电影历史 - 看看沉默的电影和转换到声音;创意和技术实践;工作室，前卫，独立，当代和数字电影
•艺术中的新媒体 - 数码摄影，实验视频，声音，照片书设计和博客;在互联网上提出项目
•电影理论与批评——电影的语言，观众与屏幕的关系，电影作为一种大众和全球现象的角色，类型批评，明星，女权主义和酷儿电影理论
•纪录片电影制作 - 通过视频项目，读数，筛选，讲义，讨论和批评方法来录取纪录片电影制作
•美国电影中的男性气质 - 从第二次世界大战自二战以来，电影在美国文化中建立了阳刚地区的方式;将使用所选电影（如）讨论主题马耳他猎鹰那红河那斯特兰勒博士那McCabe和Miller夫人那唐人街那死硬死硬的顽固的， 和美国丽人
•电影作为历史和历史作为电影 - 对欧洲历史中的时刻 - 中世纪英格兰，纳粹德国和大屠杀等贝特那意志的胜利， 和辛德勒的名单
•编辑 - 电影，视频和新媒体的原则作为创意表达的工具;连接图像和声音;制作编辑选择
•俄罗斯电影的主题——俄罗斯电影的历史和文化背景;可能的话题包括苏联电影的黄金时代，塔尔科夫斯基的电影，作为宣传的电影
电影学习硕士学位 - 一到两年的持续时间
在硕士学位，学生采取一些必要的课程，但可以与教师咨询设计他们的计划，专注于他们的特定感兴趣的领域。硕士计划的最终要求通常是基于原始研究的论点。一些学校可以提供非论文选项。
电影研究博士学位- 5至7年
硕士课程涉及很多教导的课程。它强调从纯科目学习到独立研究的过渡。另一方面，博士学位就像一个很长的论文项目。博士学生有很多独立。他们有一个教师顾问的监督，可以完成一些教学课程，但他们的重点是在他们的独立研究中，为贡献原始的新知识 - 电影研究领域。电影院研究的博士学位是针对作为大学教授或研究员致力于职业的学生。
个人硕士学位和博士学位所采取的课程。候选人将根据论文或论文的重点而变化。然而，所有课程的目的是促进卓越的研究。有些学校可能要求电影院研究研究生参加一些强制性核心课程。
核心研究生课程的例子
•电影形式/薄膜感觉 - 方法和研究领域，从视觉分析到归档研究到政治批评
•电影历史/史学 - 电影历史概念化和书面的方式;考察电影院社会，文化，审美，经济，思想历史
•研究方法 - 选择研究重点和处理研究问题的过程;进行数据库研究;评估与电影和媒体研究相关的期刊和网站;报告图书馆，档案和研究资源;提供学术谈话;撰写电影院研究博客
研究/专业领域的选修课程的例子
•电影中黑色
•移动图像归档和保存介绍
•视频制作
•酷儿研究/变性研究
•好莱坞电影：起源于1960年
•文化与传媒
•纪录片传统
•亚洲媒体和流行文化
•好莱坞和洛杉矶:加州电影文化
•在全球背景下中国电影的历史
•全球语境下的德国电影历史
•沉默的法式电影
•脚本分析
•版权，法律问题和政策
•电影批评
•科幻和恐怖电影
类似于电影研究的程度
美国文学
该学位领域涉及美国的文献和文学史，从殖民地到现在。课程可能包括当代美国文学，文学理论和批评，美国小说和美国犹太文学。
美国研究
众所周知，美国研究中专业的学生研究美国，其历史，文学，政治，经济，人民和流行文化。越来越多地，该领域的计划纳入了更广阔的美洲和加勒比地区的检查。
人类学
人类学学生研究人们的进化历史，它们是如何互动的，如何适应各种环境，如何互相沟通和社交，以及他们的身体和文化如何随着时间而改变。现场试图回答关于人类文化的许多基本原理的重要问题，从性别到暴力，宗教，种族和经济学。
艺术历史
艺术史学的学生研究绘画，绘画，雕塑，印刷，摄影，电影制作和建筑的历史和发展。
比较文学
该研究领域致力于两个或多个不同国家，文化或语言的文学和文学传统。比较文学中的课程的例子是美洲的文学，中国和日本的文学，浪漫主义和悲剧。
创意写作
在创意写作计划中，学生分析了散文和诗歌如何构建，也写作自己的作品。典型的课程包括美国诗歌，小说写作，当代短篇小说和创造性的过程。
电影制作
电影制作中的学位课程教导了电影生产的每个阶段，从概念到分布。课程包括保护屏幕权益，确定融资来源，寻找地点，与电影分销商谈判，招聘演员和工作人员，并管理生产预算。
大众沟通
大众沟通学位计划审查大众媒体的历史，法律，机构和文化影响。
剧院艺术
戏剧艺术学位课程教授表演艺术和支持表演艺术的领域。有些课程可能专注于某个特定领域，比如表演、舞蹈或音乐。其他可能涉及现场戏剧行业的多个方面，包括戏剧历史、戏剧文学、剧本写作、导演和/或自我推广等一系列主题。还有一些可能专注于或包括照明、风景设计、服装设计和化妆的技术/支持学科。
你将学习的技能
电影专业的学生发展了一些高度可转移和有价值的技能:
•能够独立和协作工作
•能够在截止日期前完成工作
•适应性和开放性
•欣赏美学
•广泛的历史和文化知识
•沟通/演示/公开演讲
•创造力和资源丰富
•批判性思考和分析
•倾听和提出洞察力的问题
•计划
• 研究
•自律
•讲故事/舒适适应不同受众和用户的内容
较强的写作能力
你可以用电影院研究学位做什么？
电影研究专业学习的理论和技术技能的结合使他们能够在各种创意产业中致力于职业生涯。
普通工业
•代理
• 广告
•档案公司和图书馆
•艺术管理
•艺术和娱乐
•广播
•铸造机构
• 沟通
•咨询
• 教育
•展览设计
•电影工作室
•遗产，文化和节日组织
•媒体-电视、广播、报纸和杂志公司
•会议和活动
•多媒体和数字设计公司
•博物馆/美术馆
•照片工作室和机构
•生产公司
•出版社
•舞台设计 - 剧院，歌剧和舞蹈公司
• 写作
公共位置/标题
注意：有些职位可能需要进一步的教育和/或专业培训。
•演员/女演员
•广告艺术总监
•艺术管理员
•视听（AV）技术人员
•电影院
•通信顾问
•通信官员
•概念艺术家
•服装设计师
•戏剧教练
•教育家
•事件管理器
•电影档案馆
•影评人
•电影策展人
•电影导演
•电影保存者
•电影编程器
• 楼层经理
•记者
•照明技术人员
•位置管理器
•媒体协调员
•媒体策划者
•媒体关系顾问
•移动图像档案论者
•多媒体生产者
•多媒体声音技术人员
•播放
•按代理
•生产者
• 产品设计师
•教授
•计划协调员，广播
•公关
•出版商/编辑
•研究员
•编剧
•脚本作家
•特效技术人员
•规格作家
• 舞台监督
•舞台技术人员
•故事编辑
•Studio Merchandiser.
•特技协调员
•人才代理人
•老师
•技术文件撰稿人
•剧院所有者/导演
•剧院技术人员
•视觉效果（VFX）艺术家
•网站设计者
•作家
